《飛行樂土》為李真「大氣神遊」系列創作中的重要作品，將當代雕塑造型引入東方藝術特質的空間意識。陰陽、虛實節奏中流盪著氣韻，其雕塑作品之靈氣如皎月映雪、水照雲天，似「超以像外」所直接領悟的神態天趣，養空而遊，展現活潑的生命泉源。

《飛行樂土》完成於2002年，李真曾這樣描述此件作品「仙者先者忘境而幽悠，天行自然化作祥雲，依然了得。」李真極擅長處理這種量體輕重對應的關係，作品充滿著神仙般的浪漫情懷、又似孩童的天真逗趣、無憂無慮飄然躺臥雲端，形態自若愜意，雲朵竟如此地輕巧飄然、如此地安穩，彷彿能載你到任何想去的地方，觀之讓人沉浸在一種心靈清淨的狀態，不自覺地會心一笑。李真作品中的心靈理想世界，加上幽默感與寬闊內韻之造化，一種虛幻清淨之氣質，這就是李真獨特的風格。

人類文明之多元性，在全球化的趨勢中加速交流，但當下強勢文化的侵略與散佈，造成異文化間的存在與疆界快速的消失。全球化是共生概念，方便人類生活，但並非等於文化的統一化，在現代的時空裡，更突顯個別文化的傳統自由精神的重要與可貴。

雕塑家李真，生於台灣，是一位極具天份的藝術家，至今已經於紐約、芝加哥、邁阿密、休士頓、巴黎、倫敦、威尼斯、上海、北京、台北、新加坡、日內瓦等多個城市展出。私人及公共收藏遍布許多國家，2007年受邀個展於全世界最高地位的學術展覽：第52屆義大利威尼斯雙年展，獲得國際廣大的迴響及曝光度，為至高的榮譽。李真涉獵佛道學等經典、物外尋真，在藝術作品的追求上，是以雕塑來傳達東方文化的精神與內涵。李真以「虛空」為其重要的創作美學概念，「空」與「虛」是中國文化中佛學及道學的重要思想，佛學中的「空」並不是代表沒有，而是代表一個巨大寂靜的生滅智慧境界，在道家思想有兩句話：「虛空粉碎，大地平沉」，是描述一個破與靜的極點狀態，在「易」之中求道。李真的雕塑是在探討虛空的能量，但他所表現出的雕塑實體，卻是空於外，道氣入內而充塞，一點也不空，原因是李真再現能量是以一種精神的形式，用誇張、通體漆黑的實體來表現懾人的物質精神，但雕塑所傳達確是甜美、浪漫、喜悅與滿足的精神概念，正因如此，即便他的部分作品巨大無比，但卻不顯壓迫笨重，似飄浮於空中，令人有一種「既重又輕」的感覺，這正是精神能量與物質能量完美的結合所致。

不但如此，李真竟能突破千年佛教雕塑既有的形式藩籬，轉化唐代佛教造像的豐厚飽滿，以及宋代俊美秀麗的精神暨形象特質，將雕塑的開臉與線條減至極簡，並粹取中國5000年歷史文化元素，如中國的仙、佛、龍、神話、民間故事等，更進一步注入當代藝術的元素及物件，成功的結合古典與當代，使其作品呈現一種前所未見的獨特型態及樣貌，賦予東方雕塑新的生命。