繼《父親》之後，1982年，羅中立完成了他的畢業創作《故鄉組畫》，描繪了大巴山區農民的一些日常生活場景，源自於他在農村畫了大量的速寫，如《吹喳喳》、《翻門檻》、《屋簷水》，手法拙樸、色彩單純、鄉間氣息濃厚，描繪這些山區農民自然流露出來的質樸情感。藝術表現手法上從超寫實繪畫風格走向了鄉土寫實繪畫風格，這些早期創作在思維和觀念上仍是一脈相承的，沿用了學院派的寫實語言。

羅中立從鄉土寫實進化到表現現實繪畫風格，是他第二階段的繪畫風格，同時也是第一階段的延續。進入了1990年代，羅中立注重在個人語言、藝術風格的變化和發展，以及在藝術語言的實驗上，探索一種既有當代文化特徵，又能體現東方審美趣味的藝術風格。其繪畫語言逐漸以寫實轉向變形和誇張，在他的筆下，出現了一幅幅誇張變形的大巴山農民形象、奔放自由的線條和色彩，描繪了大巴山農民之間，老人對小孩，男人和女人的一種相互關愛，普通卻又樸實的情感，這個時期作品的造型語言厚重，敦實的力與美，既具有古樸的原生性和原始意味，鮮艷、主觀、強調的色彩對比又蘊含了中國的民俗藝術和審美方式，此時羅中立的畫筆下充滿了激情的表現，開始顯露出大師風範。

從1990年代末之後，羅中立將過去農民鄉土的素材，用半抽象性的粗獷線條與原始色彩表達，色彩感突出，帶著一些原始性，先在畫布底層上鋪了一層黑色，覆蓋在上面的色彩線條激情四溢，非常炫目，極具當代感。構圖上比較具有運動感，人物、動物造型加入豐富多元的民間藝術，剪紙，年畫，民間版畫，木刻，石雕，圖騰。這就是羅中立的第三階段—當代表現繪畫風格。在這些充滿激情表現的畫面中，依舊是人文關懷的主題、中國傳統和民間藝術的元素、全球化的現當代藝術理念。他說：「我的藝術風格是經歷了西方現代藝術的洗禮，以及對西方現當代藝術的學習之後，又回到中國背景及中國的傳統文化而來的、並且是區分中西之後，所形成的一種鮮明而獨特的個人風格。」

作品《影子》創作於2005年，在風格上屬於羅中立的第三個階段。在題材的選擇上仍然是羅中立所鍾愛的大巴山鄉民的生活場景，但是在表現形式和技法上有了很大的轉變，相比起他1990年代的作品，畫面中已經不再有寫實的環境和背景，對人物也不再是現實的描繪，整幅作品先在畫布上以黑色做底，用交叉、並列、粗獷的彩色線條為背景，並用強有力、甚至接近原始色彩的線條，去勾勒和烘托出中心人物的形狀和輪廓，構圖上比較具有運動感，線條色彩運用強烈，整幅畫面從構圖、造型和顏色上，都融入了豐富多彩的中國民間藝術的元素呈現此階段藝術創作的特點。

《影子》描繪大巴山單調的農家生活的夜晚，一對夫妻在燈光下玩著手影遊戲的一幕，他們用手勢映照著燈光，倒映出狗的影子，圍在夫妻身旁的狗兒們看到手影，一隻隻跳躍著、叫著撲向主人，小孩聽到狗叫聲驚恐萬分，撲到了父親的懷裡，情境栩栩如生，描繪了農家夜晚生動的生活一幕。

羅中立創作出了《父親》、故鄉組畫等作品，開創了二十世紀1980年代川美的鄉土風格，記錄著是那個年代藝術家生活經歷，內心感受的沉澱，而羅中立作為一個有創造力的藝術家，沒有停留在《父親》帶來的榮譽中，仍然不斷的超越自我，始終堅持創新求變。