继《父亲》之后，1982年，罗中立完成了他的毕业创作《故乡组画》，描绘了大巴山区农民的一些日常生活场景，源自于他在农村画了大量的速写，如《吹喳喳》、《翻门坎》、《屋檐水》，手法拙朴、色彩单纯、乡间气息浓厚，描绘这些山区农民自然流露出来的质朴情感。艺术表现手法上从超写实绘画风格走向了乡土写实绘画风格，这些早期创作在思维和观念上仍是一脉相承的，沿用了学院派的写实语言。

罗中立从乡土写实进化到表现现实绘画风格，是他第二阶段的绘画风格，同时也是第一阶段的延续。进入了1990年代，罗中立注重在个人语言、艺术风格的变化和发展，以及在艺术语言的实验上，探索一种既有当代文化特征，又能体现东方审美趣味的艺术风格。其绘画语言逐渐以写实转向变形和夸张，在他的笔下，出现了一幅幅夸张变形的大巴山农民形象、奔放自由的线条和色彩，描绘了大巴山农民之间，老人对小孩，男人和女人的一种相互关爱，普通却又朴实的情感，这个时期作品的造型语言厚重，敦实的力与美，既具有古朴的原生性和原始意味，鲜艳、主观、强调的色彩对比又蕴含了中国的民俗艺术和审美方式，此时罗中立的画笔下充满了激情的表现，开始显露出大师风范。

从1990年代末之后，罗中立将过去农民乡土的素材，用半抽象性的粗犷线条与原始色彩表达，色彩感突出，带着一些原始性，先在画布底层上铺了一层黑色，覆盖在上面的色彩线条激情四溢，非常炫目，极具当代感。构图上比较具有运动感，人物、动物造型加入丰富多元的民间艺术，剪纸，年画，民间版画，木刻，石雕，图腾。这就是罗中立的第三阶段—当代表现绘画风格。在这些充满激情表现的画面中，依旧是人文关怀的主题、中国传统和民间艺术的元素、全球化的现当代艺术理念。他说：「我的艺术风格是经历了西方现代艺术的洗礼，以及对西方现当代艺术的学习之后，又回到中国背景及中国的传统文化而来的、并且是区分中西之后，所形成的一种鲜明而独特的个人风格。」

作品《影子》创作于2005年，在风格上属于罗中立的第三个阶段。在题材的选择上仍然是罗中立所钟爱的大巴山乡民的生活场景，但是在表现形式和技法上有了很大的转变，相比起他1990年代的作品，画面中已经不再有写实的环境和背景，对人物也不再是现实的描绘，整幅作品先在画布上以黑色做底，用交叉、并列、粗犷的彩色线条为背景，并用强有力、甚至接近原始色彩的线条，去勾勒和烘托出中心人物的形状和轮廓，构图上比较具有运动感，线条色彩运用强烈，整幅画面从构图、造型和颜色上，都融入了丰富多彩的中国民间艺术的元素呈现此阶段艺术创作的特点。

《影子》描绘大巴山单调的农家生活的夜晚，一对夫妻在灯光下玩着手影游戏的一幕，他们用手势映照着灯光，倒映出狗的影子，围在夫妻身旁的狗儿们看到手影，一只只跳跃着、叫着扑向主人，小孩听到狗叫声惊恐万分，扑到了父亲的怀里，情境栩栩如生，描绘了农家夜晚生动的生活一幕。

罗中立创作出了《父亲》、故乡组画等作品，开创了二十世纪1980年代川美的乡土风格，记录着是那个年代艺术家生活经历，内心感受的沉淀，而罗中立作为一个有创造力的艺术家，没有停留在《父亲》带来的荣誉中，仍然不断的超越自我，始终坚持创新求变。