東學西漸，一境風華 朱沅芷璀璨之東方美學 「在巴黎，新世界與舊世界合而為一。當我在羅浮宮名作前流連和暢遊教堂和古代聖蹟之際，那是多摩美好愜意的時光阿。這是巴黎，一個永恆不朽的之文化重鎮，給了我新穎的美感。」— 朱沅芷,1944 身為藝術家、詩人亦熱愛戲劇與舞蹈的朱沅芷才華橫溢以其跨文化的藝術語言，獨特的現代風格譜寫仍輝煌至今的藝術之境。身為二十世紀初中國第一批留學海外之藝術家，他的一生行疆廣闊，從廣州至舊金山至巴黎再至紐約，這種跨地域的歷練造就朱沅芷獨樹一幟的現代主義藝術，豐富的生活經歷及世界性的襟懷，凝練成熟且國際化的藝術語言，為中國藝術史上旅美之先驅。 綜觀朱沅芷的藝術歷程，可分為「舊金山共色時期」、「巴黎抒情時期」與「紐約工業時期」。生於東方，成長於美國，兩度闖蕩巴黎，朱沅芷以自身深厚東方文化底蘊致力參與當時西方國際現代藝術運動。他於1927年受到法國穆哈特王子與王妃夫婦的引薦第一次前往巴黎，巴黎豐沛的藝術養分及時代風華深深吸引著朱沅芷。此時期除了以往歐菲斯主義和共色主義影響外朱沅芷更收到當時巴黎藝壇的主流影響，有著塞尚般色彩薄疊鋪陳、回歸心性的內省精神更反映出一種東方詩意情懷。受到歐洲文化交融影響，朱沅芷試圖藉由西方藝術形式會通東方哲思，並於作品中融入更多的東方文化底蘊，強調如書法般律動般的線條，顯示藝術家已從舊金山時期的幾何結構表現漸漸轉為曲線結構，而此種曲線結構的嘗試最早可從《自愛》體現出來。 「畫中一隻口啣摺扇的鶴站在一個像是地球儀的圓形物體上，面對著一個穿著長袍之傳統服裝的男人。此畫與道家觀念有關，在表達道家養生延壽的觀念，如畫名所指。鶴在道家傳統中為長壽的象微。」此幅《自愛》完整呈現中國道家思想精萃，長壽之仙鶴卓立於宇宙間，右側穿長袍的老人正與其談論，釋意宇宙的真理，背景以抽象色塊呈現，線條的律動為此作品之根本，鶴脖子的S型與男人左袖的曲線相呼應，抒情線條律動亦是朱沅芷巴黎時期風格的最大主軸。「東方和西方有極相似之處，相去不遠。」為朱沅芷於巴黎時期欲表述之理念。此幅《自愛》最值得重視的獨特之處為右下角「藍五洲芷沅」簽名，五洲有如橫越地球上五大洲亦體現出他藝術創作中獨特的世界觀。 朱沅芷的創作已超越了時代的限制，幾經文化流轉，他將心靈悸動下的時代歷練把東方與西方獨有的繪畫特質做了巧妙的精粹。側重個人文化底蘊的展現，對生命價值思考的呈現，體現了人與物並呼應了東方精神的宇宙觀。朱沅芷以東方哲理之詩意及富東方情調的藝術語言綻放出跨時代之璀璨風華。