2000年以後，周春芽從草草的「綠狗」滑向抽象，在不同的抽象作品中，可以看到早期「石頭」、「人體」以及「風景」的影子，畫家再次處於實驗與轉變的時期。漸漸，粉紅色的桃花一朵一朵地出現了。最初（1997年），桃花是陪襯，花以她給人的溫和與美麗同作為主體的狼狗形成強烈的對比，畫家說，他對此非常著迷。對中國傳統文化有知識的人完全可以理解，花具有色情的象徵功能，不過，周春芽講述色情故事所採取的方法是，通過「溫和」來反襯剛性的對象，以表達色情如豔的吸引力。紅色的人體是周春芽不時出現的色情母體，但是，為了使充滿魅力的情慾濃豔之致，周春芽再次貫通古人的氣質：在溫情中隱含暴力，或者在暴力的實施中突出作為目的的溫情—暴力從來是針對溫情的。畫家自己說：「由狼狗到桃花又開始了一次由暴力到溫和的轉換。」而實際的情況是，畫家借用了傳統的精緻態度：用盡可能的溫和強化美好的暴力。（參閱呂澎《新繪畫的「桃月」─周春芽的藝術歷程》）

周春芽十分喜歡植物和動物的純潔，「桃花」系列作品的靈感，就是來源於在成都看桃花的經歷。「我喜歡生命旺盛的東西。有一年春天在成都附近的桃花山看桃花時，那滿山遍野的鮮紅色，讓我感到原始生命力量的律動。從那時開始，我開始構思『桃花』系列作品。」

花卉原本是中國繪畫的傳統題材，在周春芽的畫布上，桃花的身姿間依稀可見中國傳統繪畫的影子。但畫家那些富於變幻的色彩，卻為桃園增添了放縱、妖冶的色彩。桃花的圖像象徵著春天的開始，並可以延伸為象徵愛情和性。桃花明亮的紅色在畫家筆下代表著性愛的本質。它帶有完全的文化意味，將原始到甚至野蠻的性愛活力轉化為非常高雅且複雜的外觀。桃花描繪著畫家的心境，在不斷展開的桃花和樹枝的世界裡，心境也在不斷地展開。雖然傳統文化中的桃花意象對性愛和生殖不無暗示，但卻隱諱而曲折，但畫家筆下的桃花除了本身充滿放縱和妖嬈的姿態外，有時他還在桃樹下加上性交的紅色男女，「我描繪的就是色和情。這人類與生俱來的慾望—絢爛的桃花與野合的男女人物奇異地並置，這種組合消融了人類與自然的阻隔，也模糊了罪惡與道德的邊界，在一種流動的色彩情緒中放縱著真誠而本能的幻想，在一種宏大的場景中將人的自然屬性徹底地釋放、引爆—溫和而暴力！」畫中的桃花怒放，表現出了一種介於放縱與凋謝的不安。正如歲月流逝，我們遭遇身體的衰老，伴生著與日俱增的怨恨與悔憾。

周春芽的桃花系列介於現代和傳統之間，他把微妙西方的藝術和細膩的東方文化相結合，最後通過一種自然的方式，把這種矛盾表現出來。

《桃花舞春風》描繪的是春天的景觀，畫面裡使用了極富視覺衝擊力的色彩以及暢快淋漓的刷抹筆觸。桃花外圈是白的，中間是紅的，濃烈而妖豔地盛開，散發著曖昧的色彩。也許是悠然的生活滋潤出妖媚，畫面上畫家故意在顏料裡摻了大量的調色油，契合傳統國畫和西畫強烈色彩的優勢讓它們自然流淌，在畫布中產生中國書法所謂「屋漏痕」的效果。並與桃花這個傳統題材似乎正相吻合。這幅作品旨在創造一種「潛敘述」，暗示著花園中的生命歷程，其間遭遇絕望、歡樂、痛苦、渴望...無一倖免。引發人們對自然秩序與作為人類的命運的諸多矛盾的思考。

「桃花」系列中，不難看出畫家的創作具有某種內在的聯繫性，一方面是從傳統中不斷尋找啟迪，並切實地引進自己的作品，另一方面則立足於當下和自我的經驗，以敏銳的直感，表明個人對於文化現實的認識和判斷。應該說，周春芽一直身處潮流之外，依循著自己獨特的脈絡，這可能也是他始終被同行與評論者所看重的原因吧。