马丁内斯1977 年出生于美国康涅狄格州，现居纽约布鲁克林。拉丁语根源的姓氏，透露家族来自南美的文化背景。 早期具象风格，时常可见画中人物、猫咪、猫头鹰，瞪大黑白分明的眼睛，颇有自我形象投射之意。于此同时，马丁内斯似乎对纸上媒材，有独特偏爱。他时常将笔下的肖像或静物题材，融合素描式技巧，大量黑色背景，撞色鲜艳红色波点、棋盘格子等对象，造型十分可爱。自承其创作精神与内涵，接近于荷兰CoBrA 眼镜蛇画派，该团体反学院派风格，创作展现的速度感、放弃控制与自动性，还有类似儿童的大型涂鸦。《纽约时报》曾以「眼镜蛇画家风格复兴」（reviving styles of the Cobra painters）来形容马丁内斯的创作。

马丁内斯自诩身为创作者，不应该过度引导观者去解读作品，也因此在其创作里没有强烈的社会或政治批判意识。他不喜欢别人将自己的艺术模拟于德．库宁（Willem de Kooning）、古斯顿（Philip Guston）或是巴斯奇亚（Jean-Michel Basquiat）的启发。如果非得要定义他的风格，毋宁说是一种「毕加索式的混乱爆炸」！他钦佩毕加索的多产，敢于使用各种媒材，勇于尝试并挑战绘画历史。2010 年开始摆脱具象，2012 年则全心开始投入抽象画，2013 年是关键的时期，马丁内斯尝试了雕塑作品，把他创作中对线条、构图与色彩探索后的感想立体呈现。他将日常生活的对象的组合，铸造成铜件，再施以色彩颜料赋予新生命。在拼组与构成的过程中，进行物质文化的探索。2015 开始使用丝网印刷（silkscreen），得以将绘画素描转译放大，产生丰富的意象。2016 年「情书系列」（Love Letter Series），像是放大版的笔记本，图文交错，有一种亲密的情感。

艺评家常以「盛宴」（The Feast），形容马丁内斯笔下丰富的静物世界，如现代版意大利大师卡拉瓦乔（Michelangelo Merisi da Caravaggio），他的静物绘画带给观者丰盈富足的视觉飨宴。马丁内斯也擅长三维空间平面化，使用居高俯视构图，将对象比例随心所欲的缩放。2010 年创作之《纽约电力》鲜明宝蓝色背景，衬托摆满对象的桌面（画面），如孩童摊开玩具箱，展示着心爱的收藏品。蜡笔涂鸦般的粗线条，绘制着玩具、扑克牌、录音带、螺丝五金等物件。对象半具象的外观，足见此时艺术家过渡到纯抽象风格的过程。画中另一引人入胜之处，粗黑线条勾勒如石膏白底的两个呆瓜大眼头像「Blockhead」。依据艺术家创作的脉络判断，此符码从2005年开始不断出现，或许能看作艺术家自我形象的表征。2020 年与AllRightsReserved（ARR） 合作推出限量版「Blockhead Lamp」彩绘玻璃的立体雕塑，即是此主题的延续。

《纽约电力》画作2011 年五月曾展览于香港国际艺术博览会（Art HK 11），和九月至十一月瑞士日内瓦派翠西亚．罗当代画廊（Patricia Low Contemporary）举办的同名「纽约电力」马丁内斯个人展览之中。此展览以花卉静物题材，和半身肖像系列为主。量感扎实的油彩色料，层层以粗旷笔触，迭加于蓬松画布，两相衬托之间张力十足。由媒材的选择，观者得以窥见，创作者认同历史脉络，并延续经典传统的思维。然表现手法和形式，则完全以个人化即兴式语汇完成。马丁内斯曾两度进入艺术学院，却无法适应那样环境带来的限制。近乎自学摸索的创作方式，也成就他自由且独树一格的艺术表现。

2020 年1 月台北当代 Taipei Dangdai 艺术博览会举办第二届活动，未演先轰动，吸引更多家世界级画廊参与。具有法国背景的贝浩登画廊（Perrotin）在其展位发表了马丁内斯「花予台湾」（Flowers for Taiwan）系列新作，色彩斑斓涂鸦、个性化线条笔触的单一经典主题「静物画」，VIP 首日预览会全数作品火速售罄，成为当天会场上最受关注的个展之一。国际大明星周杰伦与娱乐圈友人也特来朝圣，他是马丁内斯的收藏家兼好友，据媒体推断当天也将展品纳入收藏。

马丁内斯的成名不是偶然，他特立独行、沉默寡言，低调创作，掳获多位策展人、经纪人与收藏家的青睐。目前在纽约、伦敦各自有代理画廊：米歇尔─英尼斯与纳许画廊（Mitchell Innes & Nash Gallery）、提姆斯．泰勒画廊（Timothy Taylor Gallery）。而亚洲地区的推广，多靠扎根甚深的贝浩登画廊展览合作。三年间，不同的艺术机构包括画廊、艺术博览会、拍卖会等，已在东京、香港、首尔、上海、台北分别为艺术家成功举办个展，人气指数高。

过去三年间，马丁内斯也受机构中心的重视，推出有五个博物馆大型个展：从2017 年麻州的戴维斯博物馆（Davis Museum）的「蚂蚁野餐」（Ants at a Picknic）个展、纽约素描中心（The Drawing Center）的「工作室墙」（Studio Wall）纸上作品展；2018 年在纽约布朗克斯博物馆（Bronx Museum）「覆盖以白」（White Outs）雕塑和绘画近作展；还有2019 年底特律当代艺术博物馆（Museum of Contemporary Art Detroit）「快速艾迪新绘画」（Fast Eddie: New Paintings），以及和上海余德耀美术馆（YuzMuseum）「游宴」（Open Feast）个展。其中，余德耀美术馆展出一件 65 英呎（1981 公分）史诗级巨作，融汇了艺术家的心血结晶，充满速度感与趣味。每一档展览都是天份与活力的展现，十年磨一剑，才华横溢的艺术创作，令人目不转睛。