1955年5月自台灣抵達巴黎，在這美麗的藝術之都，影響朱德群最深遠的一刻，發生在1956年參觀巴黎市立現代美術館舉辦的「尼古拉．德．史塔耶爾回顧展」。史塔耶爾的畫風自由奔放，來往於有形與無形之間。朱德群在其中獲得啟發，憑藉自身深厚成熟的藝術才華與技法，從此發展出讓他聞名於世的抒情抽象畫風。

創作於1959-1960年的《構圖第20號》屬於藝術家抽象風格成形的早期作品，在其畫風發展脈絡中有十足的重要性。趙無極受到克利的啟迪而開創並完備自我風格，朱德群則經由史塔耶爾的影響抽煉出充滿個人特色的藝術語彙。

第二次世界大戰結束後，藝術界興起非具象繪畫潮流，在歐洲，以哈同、蘇拉吉、馬修…等重要藝術家為中心人物的「抒情抽象」畫派為首。朱德群重感性講韻律的繪畫風格即是抒情抽象繪畫的絕佳表現。朱德群此幅《構圖第20號》帶有其早期抽象風格中明顯的厚實色塊與筆觸，沉穩的構圖中，以彷彿躍動奔騰的手勢，勾勒出強烈且充滿活力的黑色書寫線條，實為此時期代表作。

朱德群於1958年舉辦巴黎的首次個展，立即獲得好評，迅速地在巴黎前衛風格的畫壇建立一席之地。尤其是受到現代藝術的「守護神」：巴聶的慧眼識英雄，與他簽定六年的合約。巴聶經營的亨利葉．勒讓特畫廊發掘許多當時的新星、日後的大師，巴聶曾為抽象藝術宗師：康定斯基舉辦生前最後一次展覽，盛況空前。巴聶並在史塔耶爾尚未成名前即向藝術圈推介其作品，對於欣賞史塔耶爾的朱德群來說，在當時不啻是加倍的肯定。

巴聶對朱德群的作品有相當精湛的洞見：朱德群的空間不屬於傳統的透視，而是所謂的「多重空間」…色彩的選擇精妙敏感，加以畫中小色塊的構圖布局，引入了光線。它們不僅是空間，同時也是結構。並說：他創作的原點往往是立基於山水風景，或是詩詞的片段，他將之轉化為造型語言。亨利葉．勒讓特畫廊在1960年2月盛大舉辦朱德群的重要展覽，更確立了朱德群在巴黎藝術圈的成功。

《構圖第20號》完成於畫家壯年時期，細細品賞其背景細微層次強弱變化、此時期專有的飛舞黑線條、與飽含強勁力道的棕、赭、白色塊錯落，光線似乎從畫面深處漫射、穿透出，略呈三角形的完美構圖，既是穩定的視覺中心，亦為躍昇之動勢。朱德群深厚的文人學養使得他的藝術表現更臻豐富精湛。放眼藝術史上名家大師，個人風格發展成型的早期階段作品，永遠是眾人追尋的目標，但往往數量稀少，不易獲得，如此珍品釋出，實為難得的收藏良機。