東學西漸，一境風華

朱沅芷的東方美學



1920 年代的歐美正經歷「咆哮的20 年代」：前所未有的現代化風潮、旺盛的消費欲望與都會生活、反傳統精神的社會、對未來的樂觀無限巨大，所有人都感到一個全新而截然不同的時代即將到來。在藝術上，一波波全新的藝術概念橫空出世，藝術流派各家爭鳴，形成絢爛多彩的年代。



綜觀朱沅芷的藝術歷程，可分為「舊金山共色時期」、「巴黎抒情時期」與「紐約工業時期」。生於東方，成長於美國，兩度闖蕩巴黎，朱沅芷以自身深厚東方文化底蘊致力參與當時西方國際現代藝術運動。他於1927年受到法國穆哈特王子與王妃夫婦的引薦第一次前往巴黎，巴黎豐沛的藝術養分及時代風華深深吸引著朱沅芷。此時期除了以往歐菲斯主義和共色主義影響外朱沅芷更受到當時巴黎藝壇的主流影響，有著塞尚般色彩薄疊鋪陳、回歸心性的內省精神更反映出一種東方詩意情懷。受到歐洲文化交融影響，朱沅芷試圖藉由西方藝術形式匯通東方哲思，並於作品中融入更多的東方文化底蘊。

朱沅芷「共色主義」時期的作品，是創作於藝術家在舊金山加州藝術學院（California School of Fine Art）就讀的階段。《水手肖像》正是該時期的作品，作品有類立體派的分割造型，在色彩的使用上採高彩度的互補或跳躍性的對比用色，而於人物的描寫時，亦能精準地捕捉被繪者的感情。朱沅芷以許多躍動的色塊構成、描繪出畫中水手認真工作的臉龐，傳遞出畫中人物辛勤的氛圍。背景瑰麗的用色，讓作品充滿溫暖的氣息。

朱沅芷的創作已超越了時代的限制，幾經文化流轉，他將心靈悸動下的時代歷練把東方與西方獨有的繪畫特質做了巧妙的精粹。側重個人文化底蘊的展現，對生命價值思考的呈現，體現了人與物並呼應了東方精神的宇宙觀。朱沅芷以東方哲理之詩意及富東方情調的藝術語言綻放出跨時代之璀璨風華。