遊歷歐洲多年的曾海文繪畫風格也隨著當時自己心境而更迭，不同時期的畫作皆是數年的累積和養成，以及曾氏的人生態度；雖然非學院出身，但卻深愛繪畫藝術所吸引，結交不少當時的畫家、藝術家等，而這樣的環境與交往的人都依依成為他的藝術養分，豢養著他。

從50年代的靜物畫中得以瞧見野獸派的影子，而60年代實則開始有了更多抽象作品和許多簡化過的象形符號隱匿其中，可見曾氏根源的中國文化油然躍上畫紙；70年代起，曾氏的作品風格大為改變，開始爬梳水墨抽象創作的更大可能性，也正是在這時候出現了多篇雙聯幅作品，成為曾氏獨特的藝術語彙，此作更是他尋求心靈層次提升的系列抒情作品；豪邁的揮寫墨跡展現對於筆墨的精巧掌握，而單以線條、點構成的畫面富含禪意；曾氏不流於形式的創作在畫面上營造出詩意般的細膩氛圍，不追求波瀾壯闊或是蕩氣迴腸的恢弘格局，但流洩出當時藝術家對於生活上無爭、無為的處世精神；是他悟道後的寄情抒發，也是他與藝術和自我內在無止境的對話。