游历欧洲多年的曾海文绘画风格也随着当时自己心境而更迭，不同时期的画作皆是数年的累积和养成，以及曾氏的人生态度；虽然非学院出身，但却深爱绘画艺术所吸引，结交不少当时的画家、艺术家等，而这样的环境与交往的人都依依成为他的艺术养分，豢养着他。

从50年代的静物画中得以瞧见野兽派的影子，而60年代实则开始有了更多抽象作品和许多简化过的象形符号隐匿其中，可见曾氏根源的中国文化油然跃上画纸；70年代起，曾氏的作品风格大为改变，开始爬梳水墨抽象创作的更大可能性，也正是在这时候出现了多篇双联幅作品，成为曾氏独特的艺术语汇，此作更是他寻求心灵层次提升的系列抒情作品；豪迈的挥写墨迹展现对于笔墨的精巧掌握，而单以线条、点构成的画面富含禅意；曾氏不流于形式的创作在画面上营造出诗意般的细腻氛围，不追求波澜壮阔或是荡气回肠的恢弘格局，但流泄出当时艺术家对于生活上无争、无为的处世精神；是他悟道后的寄情抒发，也是他与艺术和自我内在无止境的对话。