编号 220 罗芙奥台北2020秋季拍卖会

罗芙奥台北2020秋季拍卖会

无题(潮店柜台)

凯斯.哈林 (美国, 1958 - 1990)

1986

综合媒材

91.4(长) x 121.9(宽) x 48.3(高) cm

预估价格

TWD 13,000,000-18,000,000

HKD 3,457,000-4,787,000

USD 445,500-616,900

CNY 3,059,000-4,235,000

成交价格

TWD 13,200,000

HKD 3,586,957

USD 463,158

CNY 3,020,595


附斯哈林工作室开立之原作保证书

+ 概述

“艺术应该解放你的灵魂,触发你的想像并激励人们向前走。”— 凯斯.哈林

来自街头,源于城市的艺术创作,在街头文化盛行的1980年代凯斯.哈林虽然不是引领涂鸦风潮的第一波发起人,但他的艺术却如雨后春笋般布满1980年代纽约的地铁及街头。1958年出生于美国宾州,自小便喜欢画画,父亲是他卡通绘画技巧的蒙师。受教于正规学院训练1981年首次个展于纽约后便参加多个国际展览,从纽约至欧洲德国卡塞尔文件展、巴西圣保罗双年展等,声名享誉国际。凯斯‧哈林也进行多项公共艺术涂鸦、海报设计和涉及表演艺术领域。

“涂鸦是我见过最美好的事物。”— 凯斯.哈林

1982年因在地铁站涂鸦遭到纽约警方以现行犯逮捕,而其过程被美国哥伦比亚电视台报导而声名大噪。城市即为他的画布,凯斯.哈林的街头创作中时常蕴含许多经典元素,重覆出现的符号如天使、狗、飞碟、身体穿洞的人以粗轮廓、单色的线条呈现,看似童趣暨幽默但内容却不乏挑衅与隐藏的愤怒。从出生、死亡、爱情、性别和战争等议题,凯斯.哈林创造出了普世流传的符号精神。他对社会及人性的关怀皆反映在他的创作中,反战、反核、反毒与爱滋平权运动。

在他短短十年却充满爆发力的创作生涯中,凯斯.哈林的艺术从未远离群众。他曾说过“我对世界的贡献是我的绘画能力,我将尽我所能,在此生所及为更多人们而画。绘画,从史前直至今日基本上仍是相同的。它将人类及世界结合在一起,透过魔法般的方式存在着。”许多社会运动中皆有他的身影,即使他的作品亦登上美术馆殿堂。1980年代美国大众文化的盛行,冷战后的社会氛围中压抑却狂热,保守却激进,艺术与大众文化之间的反抗关系,于凯斯.哈林的艺术理念中崭露无遗,面对这些议题,他也以鲜明的个人风格站在前线以艺术表达立场。

1986年在纽约苏活区开了一间名为“Pop Shop”贩售T恤、海报以及自己作品的潮店,而这间潮流背后的理念为“我想继续与在地铁涂鸦一般地进行相同的交流。我想吸引同样多的人,而且我希望它成为一个不仅收藏家可以来,同时布朗克斯区的孩子也可以来的地方。而重点是我们不想生产会降低艺术品价格的产品;换句话说,这是一种艺术的状态。”此种商业计划让更多人可以接触到凯斯‧哈林的艺术,他认为创造艺术的目的就是文化交流并为文化做出贡献,且他相信的艺术,是从大众而出发的无偿创作。而此件作品《无题(潮店柜台)》则为当时凯斯.哈林亲笔绘制潮店内的柜台。

凯斯‧哈林以涂鸦图像传递了各种讯息而深入社会并深受大家喜爱,不为一种举世共通的符号语言。1982至1989年之间他已于全球10几座城市创造出50几件公共艺术作品,且大多目的多出于慈善,而他的艺术早已超越了艺术家短暂生命的局限,留给世人他对艺术对社会的热情与关怀。
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罗芙奥台北2020秋季拍卖会

2020/12/06 (日) 上午12:00