英国鬼才艺术家Mr Doodle（本名Sam Cox）凭借一只麦克笔，以密铺式的简单线条涂鸦风靡全球。九岁开始其艺术生涯，有着鲜明的个人风格，Mr Doodle充满英式嬉皮及幽默也令他坐拥无数粉丝。若现场观看艺术家的即兴创作，必定会对他从来流畅地一笔画而感到惊奇。Mr Doodle以当代流行元素或是日常生活经验为灵感，在他的涂鸦世界中千奇百怪的人物与符号、个个独一无二，亦满足了观者的异想，为Mr Doodle的涂鸦世界中编织出生动幻想与故事，在想象中感受艺术家所带来的乐趣。

他形容自己的作品为「强迫性涂鸦」唯一解药就是尽情创作，靠着对涂鸦如同强迫症一般的热爱，对任何可以拿到的物体都做涂鸦，并用涂鸦纸贴满了他的卧室。他很快地创造了一种全新的视觉现象：标志性的「Doodle Land」（涂鸦乐），密集的符号、物体和图案不断地增长和繁殖，展现出了他的宇宙观。

2022年初上海K11开展《恋爱中的涂鸦先生（Doodle in Love）》史无前例地大规模展出艺术家多件彩色涂鸦作品。完整地把MrDoodle从坠入爱河到2021迎娶Mrs Doodle的过程与体悟娓娓道来，呈现了从黑白世界到色彩缤纷的浪漫爱情之旅，这段美好的关系让M.Doodle的黑白世界变得有了色彩。而这场爱之旅早在2019《Mr Doodle Invades Sotheby’s逆袭苏富比》就已初见甜蜜，展览中的涂鸦新作以东西方名画为蓝本，包括《蒙娜莉萨》、《呐喊》、《神奈川冲浪里》、常玉大作《曲腿裸女》等名作悉数登场。

这幅《亚维农的Doodle少女》也在列其中，作品以毕加索作于1907年的名作《亚维农少女（Les Demoiselles D’Avignon）》为原型，此名作开创了法国立体主义的新局面，这是一幅与以往的艺术方法彻底决裂的立体主义作品，它标志着立体主义的诞生。Mr.Doodle延续他异想天开的「意大利面式涂鸦 ( Graffiti Spaghetti ) 」方式重新解构画面，保留位于画中的少女，抹去其他几人的痛苦处境，幻化成一贯不变的题材：爱、幸福和趣味。

Mr Doodle构建了一个崭新的视觉体系，单色迷宫、卡通象形文字、不断延长的曲线和笑脸。使得画面分解成单纯的几何形体和灵活多变、层次分明，然后在画布上重新进行组合，粗旷的线条勾勒出蝴蝶、爱心、笑脸、眼睛无不是快乐的元素，就像把零碎的砖块构筑成一个建筑物一样。再将各个区域中那些无限繁衍而密集的卡通人物、对象和图案谱出他的世界观。所有的背景和和人物形象都通过色线完成，色彩运用得夸张而怪诞，对比突出而又有节制，给人很强的视觉冲击力。正如原作中毕加索夸张了塞尚画中隐含着的多角圆形，Mr.Doodle也以漫画方式改写人物及背景锯齿形线条和锐角平面的构图，看似随意实则严谨的构图。再度打磨流畅的线条、幽默温暖的图案以及生活的哲思在他的作品中合为一体，充满了和谐共融的韵律。