2021 年初印度尼西亚日惹市斯里萨桑蒂．辛迪加画廊，为1990 年出生的印度尼西亚当代艺术家：罗比．安托诺（Roby Dwi Antomo），举行其艺术生涯第四次个人展览「清晰的片段 关于过往的叙事」（Lucid Fragments–A Narrative About The Past）。作为印度尼西亚当代艺术新星，安托诺的艺术创作始于天份驱动与自学的成果。2012 年受画廊邀请首次举办个展，成为晋身全职艺术家的起点。安托诺的艺术如同印度尼西亚当代社会，外来文化交揉的历史背景，与本土的自然风俗刺激，孵化令人惊艳的独特成果。市场初认识安托诺，认为其画风受美国低眉艺术影响，艺术家也自承对马克．莱登（Mark Ryden）与玛丽恩．佩克（Marion Peck）的仰慕，并同样擅长运用荒诞场景与略带神秘的古典气质，打造出诡谲与童真并具的奇幻风格。早年作品画面精致，女孩与小动物的形象如陶瓷玩偶，经过不断变造与附加符号，各种奇异可爱的「类人类」生物，唤起观者自我解读后的内在情绪，「普普超现实」风格已成为安托诺的同义词。

最新的创作系列中，安托诺的想象与东南亚特色，绘成一篇篇别具风情的当代绘画。他在疫情之下保留更多时间创作，回望童年时期成长于家乡安巴拉旺 （Ambarawa）的景色与回忆，探索自我的轨迹。挥别以往的复古棕色系，安托诺笔下的世界好像戴上红色滤镜，各种深浅渐层与对比在主色调的调度下突出线条轮廓。犹如雨林版艾丽斯梦游仙境，拥有大眼眸色泽碧绿如深潭的小动物们，和谐的与奥特曼、雪怪、蝙蝠侠等超扁平世代英雄同框野餐。画面里深绿色热带树林的环绕，阔叶植物与奇花异草相互衬托，不禁让人联想同样是自学成才，以纯真、原始风格著称的后印象派画家亨利．鲁索。人型小精灵们作为艺术家擅长的单一主题直视观众，它们手抱鳄鱼、山猫抑或剖开的鱼肚，硕大头部与身体如婴孩的不成比例。总总趋近于「野生动物」的侧写，或许是艺术家探索人类/ 自我内在的动物性本质综合当代表现的思考过程。

由九零后策展人宁．德扎尼（Nin Djani）编撰的艺术家个人展览目录，详细剖析不同媒材，如：喷漆、油画、蜡笔，对于安托诺艺术创作的进阶意涵。除了展示媒材能表现的视觉效果，如艺术家作为铁匠之子，炭笔链接的儿时记忆，更影响创作者在情绪表现上，回望过往与现存状态相互之间的转折。安托诺虽然不曾接受过传统学院教育，但是创作热情和精益求精的自学过程，反而驱动他大胆尝试各项媒材，而毫不受限。他同样熟悉于平面设计和计算机技术，型塑特色角色的能力扩大他与公仔制造商合作，跨出平面创作领域，在不同层级间扩散自己的知名度与影响力。巴黎、伦敦、香港、东京、雅加达、纽约、墨尔本、马尼拉、台北，安托诺的展览足迹已经遍布全球等重点城市，也让人备加期待他未来的发展。