廖继春一生致力于绘画与教育，即使到了晚年，仍如其名「继春」，保持着丰沛常春的创作活力，从具象写实到热情天真的半抽象风格，在台湾艺术发展中跨越了时代鸿沟，扮演着承先启后的角色，其对于色彩敏锐的感受与掌握卓然出众，作品抒情又有深度，被艺术史学者称为「色彩的魔术师」。

廖氏早年作品风格偏向后印象主义，色彩明度较低，强调抒发自我感受和主观情绪，于日本师从野兽派大师梅原龙三郎，也受其影响颇深。此幅《阿里山姊妹潭》即受到这两种风格的影响，画面整体氛围虽较为宁静，然而，我们仍可看见艺术家驾驭色彩的能力，在画面中，使用了丰富的绿色调，山、水、林木于潭面和谐交融，氤氲柔软的笔触，构成了梦幻似的倒影，彷若在画面拂上一层薄薄的雾。艺术家放弃了写实造型，线条显得更为自由，以较为平面化的构图和涂色赋予画作喃喃低语般的宁静诗意。而凉亭上那一抹红，和淡淡隐于山林之后的粉色天空，更是画家在色彩运用上的独到之处，红绿相间不显突兀，反而使画面更富有层次。

廖继春在台湾艺术界极富声望，其半具象、半抽象的风格鲜明，用色绚丽自由，具有高度艺术价值，此幅《阿里山姊妹潭》呈现出艺术家在风格转变上的趋势，实属佳作。