青年時的貝爾納．畢費意氣風發，他的繪畫在藝壇上舉足輕重。在20世紀50年代畢費已成為一個家喻戶曉名字，作品遍佈歐美。1948年當時僅20歲的畢費獲得了著名的「藝評獎」（Prix de la Critique），一舉成名。名聲和極佳的銷情為他帶來了巨大的財富。1956年他被世界著名雜誌《巴黎競賽》以專題報導，並形容他為「年輕百萬富翁藝術家」。1958年，就在他舉辦第一次個展後的十年，以30歲之齡在著名的巴黎木匠畫廊舉辦首個回顧展。

畢費的作品以獨特的線性風格著稱，他率性下筆，以濃重的黑色線條勾勒輪廓。這種風格首現於1946年，為當時的觀眾帶來驚喜和震撼。畢費強調自己是一個畫家，而不是一個藝術家。他以敏銳的觸覺和豐富的視覺詞彙，表達心靈受創的戰後一代對戰爭的厭惡和恐懼。他以強韌有力的筆觸，襯托耀眼鮮明的色彩，畫面流露著當時瀰漫於歐洲社會的沉鬱氣氛。剛毅的線條為畫面添加了一份侵略感，但這份霸氣因被抑壓而顯得緩和。畢費以表現性的風格，透過不同的人物肖像、動物、靜物和城市風景繪畫，表達二戰後青年的憤懣之情。畢費才華洋溢，其獨特的畫風在國際藝術界引起了極大回響，吸引了不少著名的藝術收藏家。

就在畢費舉辦回顧展的同年，他創作了《藍色繡球花》。他以粗獷有力的黑色線條勾勒繡球花的輪廓，視覺的集中點在畫中央，熾熱的能量彷彿要從重心處擴散至四面八方。這無形的張力滲透在畢費整個藝術生涯的創作中，表現了戰爭動亂下人民內心的憂鬱情緒。《藍色繡球花》的題材雖然是靜態的，卻流露著不安份的律動感。粗黑的線條描繪出繡球花的形態，葉子和葉柄像要衝破界限的限制，渾身散發著一般讓人不可小覷的氣燄。藍色的繡球花背靠在黃色的背境，兩者搭配鮮明，互相映襯。

最後，畢費以獨特的簽名模式結尾，為每幅作品提供了完美的註腳。《藍色繡球花》呈現了藝術家於20世紀50年代的迷人風格，實在是一幅精彩之作。