滿插瓶花罷出遊，莫將攀折為花愁。 不知燭照香薰看，何似風吹雨打休。 南宋 范成大《瓶花》 周春芽是當今少數能將中國傳統文人精神與新表現主義完美融合的代表性藝術家。才氣天成的文人雅韻，透過西方的表現方式將中國傳統繪畫語言融入其中，文人插花源自唐宋，盛行於元明，作風頗受禪宗與道教精神的影響，取材清新脫俗，格高韻勝，野趣詩意的流露。周春芽以寫意般的表現主義創作出許多色彩斑斕、鮮明經典的花卉代表系列，滿溢文人情思、內涵豐富的文化精神完全體現於周春芽東西方融合的藝術表現。 「因為我們傳統中那種神秘、敏感的東西是西方人所沒有的，這種認識對我的繪畫個性形成起了很大作用。」—— 周春芽 花卉題材一直是中國傳統文人樂於表現的內容，而在周春芽的筆下得到了重新詮釋。《褐紅色的花》繪於1993年，造型與色彩已被抽象化，色彩的堆疊、渲染、塗抹與色調交織的繪畫語言，畫面整體採用獨特的對角線式構圖，色彩明快，技法嫻熟。畫中盛開著的花朵與枝節糾纏一起，自古以來中國傳統人文花卉偏向於寫情述意、意韻清雅。周春芽承續此精神將中國繪畫傳統題材的花卉以一反古人的含蓄幽微方式表現，他用自己獨特表現形式，大膽且炙熱變幻。煙雲渲染為畫中流行之氣，渲染的背景凸顯了畫面中央的瓶花。花卉表現上豐富的細節與肌理置換有如傳統筆墨柔淡纖弱的質地，繁複錯落的體積結構改變了文人繪畫扁平的視覺特性，周春芽一直在尋求人文繪畫中的表現主義語言。 「跨越人文地理與歷史文化的超然氣息，使人們猶如進入宇宙洪荒、天地蒼茫的夢幻境界。」著名評論家殷雙喜曾如此評價周春芽，花卉在西方繪畫媒材的表現方式下綻放出燃亮的光彩，實現了中西方兩種繪畫語彙的完美融合。《褐紅色的花》中周春芽以較沉穩、內斂的色彩與其大筆觸的表現手法更是相得益彰，鮮紅色的細膩花朵反覆歌詠出典型文人畫中的主體構圖。他把水墨的意蘊成功地運用到油彩表現形式中，長期對於傳統文化的淺心研究，淋酣暢漓地於此幅作品中體現了精練過後的東方詩意。飄逸空靈，如行雲流水，如文人墨客的恬淡虛無。周春芽的藝術為淬鍊過後的西方表現主義以及東方傳統繪畫，他畫中的色彩和形體，完整地呈現了藝術家的情感經驗，他有著文人的審美，無論山石花草，周春芽揮灑自如的輕鬆恣意而又若有所思的意境。活在時代氣息下的周春芽以其獨特的藝術話語描繪當代文人傳奇，《褐紅色的花》以充滿生命盎然的延續性碧空如洗，有如簾捲玉波流，流露出他於創作中生機勃勃的生命的意識。