匠心獨具 傳承不朽

二次世界大戰之後百業待興，人們期待未來，嚮往著更好生活。而當時各種思潮奔馳，百花盛開，藝術家、詩人、作家、設計師等紛紛脫去過往傳統的緊箍咒，壓抑的藝術或是創作形式皆不復存在，加上資訊發達與新知識的積累效應，藝術或是文學創作迅速發展，如同萬花筒般令人眼花撩亂卻處處充滿驚喜，其中最受矚目的即為以美國紐約為首的抽象表現主義、新達達主義或是普普藝術，而這繁花盛開的各種思想解放亦不單單侷限在藝術創作。

在工藝設計等造型藝術上，起初流行於法國巴黎的法國現代主義或稱裝飾主義曾經獨領風騷引發流行，其與發源於德國的包浩斯主義蔚為當時最新潮且前衛的設計風格；時至30年代，世界各地皆進入大蕭條時期，兩種工藝美學派別也彷彿噤若寒蟬般地受到壓抑，而此時，一股獨特的全新風格正緩慢地發酵。這股來自北歐，斯堪地那維亞地區的造型工藝與其在傳統手工藝基礎上形成兼具「家庭功能」的現代設計風格開始產生廣泛的影響。斯堪地那維亞來的風格在二戰後的1950年代達到高峰，在固守設計理念下，朝著精湛工藝、簡練結構的風格造型，與大膽創新的獨特美學與創作概念早已席捲歐洲地區，並已形成一個能與世界相抗衡的設計基地。

北歐風格的斯堪地那維亞美學以三個國家為首，卻也以三個國家的地理或是政治等各種因素個別相異，但卻各自閃耀；這群深具影響力藝術家的創作概念不僅左右著當代設計思潮，更是深深地影響著後代造型藝術的發想創新，甚至被奉為圭臬；最負盛名的即是丹麥設計巨匠，漢斯．韋格納、現代設計美學大師，芬尤以及，斯文德・奧格・馬德森等，他們在追求造型藝術的完美、突破、創新與功能性之外，亦同時回歸到以人為本的初衷，使得這些單椅傢俱得以流傳成為偉大的經典創作。在這股北歐浪潮以外，同時間歐洲大陸德國從包浩斯以降，也衍伸出一股洗鍊、造型優美的設計美學，而遠在南美洲的巴西亦趕上這股新興的創作思潮，當中最具知名度的是珀西瓦爾．拉費爾，其作品飽含建築哲學意味之外，他堅持創作出不媚俗、不追求菁英文化的普世品味與精細玫瑰木的工藝美學使得他足以站上世界頂尖設計師之林。時至今日，這些各件設計單品除了本身所具備的功能性之外，亦是世界各地諸多美術館以及博物館機構收藏標的，這群藝術家所帶來的工藝美學超脫了原本的創作概念，昇華成一件件作工精細、材質別緻講究、美學造型迷人的雕塑傑作，別具時代意義。