贝尔纳．毕费（Bernard Buffet）作为法国现代、当代艺术世代转换间，战后具象艺术的代表大师，美术史崇高地位，与全球性的藏家扩及度，使其公认为殿堂级艺术家。市场趋缓近二十年后，近年全球拍场佳绩频传，与其它大师艺术家如毕卡索、夏卡尔、达利等重要巴黎画派成员，为诸多专家学者指出潜力，位列众多藏家寻求佳作的标志型艺术家。

毕费1963年创作《拱之城堡》，该堡建立于十七世纪，位于法国南部普罗旺斯地区并邻近马赛，是艺术家1956年正式入住的居所。1958年艺术家三十而立，并首度于夏邦提耶画廊举行回顾展，夏季与皮耶尔．贝尔杰（Pierre Bergé）分开后，该年十二月与模特儿作家：安娜贝尔（Annabelle Schwob）相恋结缡。直至1964年为止，在此地远离巴黎喧嚣，庄园四周树林与花园环绕的环境下，创作出许多代表性作品，如《基督》（Christ）画作后来更是进献给教皇保罗六世（Pope Paul VI）典藏于梵蒂冈美术馆。如此宜人的环境，更吸引艺文圈友人：伊夫．圣罗兰 （Pierre-Yves Saint-Laurent）、莎冈（François Sagan）纷纷来到此地渡假。

毕费属于天才型艺术家，早年显现才华，后天扎实的学院训练，更塑造其艺术生命的多元与完整。二次大战期间他于巴黎高等艺术学院，更是时常流连于罗浮宫赏析历史古典大师之作：林布兰特、库尔贝、大卫、德拉克洛瓦等人。毕费也深深喜爱野兽派大师：乌拉曼克（Lot 047）的作品，更曾亲自拜访大师位在乡间的住所。1946年在艺坛中第一次正式亮相的毕费，连同多位艺术家，包括：抒情抽象主义代表乔治．马修（Lot 018）在内，入选《三十岁未满的画家沙龙》，并因为其独特的个人风格随即受到注目。1948年得“青年画家奖”与“艺评奖”从此一炮而红。毕费的天赋与才能，立即吸引许多知名收藏家与画商的注意力。

亚洲收藏圈对毕费的作品并不陌生，早在1980年代随经济来往的频繁，台湾受毕费风靡全日本的影响，促使画商与画廊引进艺术家版画、原作，渐渐将这股风潮带领进来。1976年日本静冈县由私人藏家冈野喜一郎成立“毕费美术馆”，1996年台湾有高雄市立美术馆举办“毕费回顾展”。毕费的全球知名度与开创性艺术风格，影响诸多创作后进，如台湾艺术家席德进，便有模仿毕费，常用黑线条，俐落勾勒物件外型的特点。而创作中与东方文化的共通性，更使毕费的创作容易为亚洲大众所接受。

《拱之城堡》同时象征着毕费的私人生活，1963年艺术家小女儿丹妮尔（Danielle）出生。随着生活型态的改变，无论是家人肖像、居家用品、丰富的自然描写，艺术家的创作题材环绕着家庭。技巧方面，相较于1950年代的建筑风景作品（参考Lot 049）也有了不同的进化。《拱之城堡》整体以远景布局，两株参天的义大利石松，以黑到发亮的厚重油墨占据画面近景。虽然比例上城堡显得小巧，然而艺术家巧妙将光线留给城堡，减弱建筑物华丽的外型，草皮地面的鲜明绿意映上外墙，温暖夕阳散落在屋顶，在天色与地面的交接之处，更添一分“家”的温馨意象。

个性羞涩的毕费，曾表达绘画是他的语言，向外界沟通交流的途径。然而法国社会一度独尊“抽象艺术”的风气，对坚持具象表现的毕费诚然是一种打击。他曾经封闭起自己，不分日夜埋首在工作室，留下丰厚且惊人的创作量。用创作找回平静与心灵自由，疏缓不被理解的苦闷。毕费留下座右铭：“绘画，我们不谈它，我们不分析它，我们感觉它。”鼓励大众感性且深刻地去拥抱艺术，敞开心房细细体会它回馈的精神感受。毕费的辞世距今刚好满二十年，他告别因病痛无法绘画的失色世界，然而这位艺术巨人种下的不朽，也将继续开花结果，丰润人类历史的厚度。