台湾早期油画家廖继春于日据时代即在画坛占有重要的地位，作品曾入选三届帝展、两度日本新文展入选、及多次台展特选的荣耀。论其一生绘画风格演进，随着时代的更迭更见精进，勇于创新、改造，晚年阶段其艺术成就甚至达到高峰。

从1920年代东京美术学校时期后印象派或外光派的影响，到1930年代接触日本野兽派大师梅原龙三郎（1888-1986），催化其色彩与造形的解放，廖继春前期阶段的题材多以描写台湾乡土情趣为主。因其本身木讷内敛的个性，绘画风格倾向素朴沉稳，虽有夸张变形的构图，色彩凝炼却不甚开朗，风格上其实较接近表现艺术家个性的后印象派。

约莫1956年前后，廖继春表现出美术教育家的典范，以身作则带领学生投入抽象艺术的风潮，绘画形式变得简约而大胆，令人惊艳。尔后，开始运用独特的粉红色调，加上青绿、粉蓝对比强烈的鲜丽色彩，廖继春式的野兽派风格，如焉渐渐生成。特别是1962年赴欧美考察美术回国后，改抽象转趋半抽象，笔触及色彩益加奔放自由。美术学者对于廖继春欧美返国后至晚年之间的绘画评价最高。无论是「华丽谐和的野兽派画家」（王秀雄语）、「一只温驯的野兽」（张永村语）、「色彩的魔术师」（2006年故宫展名称）等，多为对廖继春晚期艺术风貌的赞美之词。

创作于1973年《东北角》原为廖继春的四公子廖述忠先生旧藏。廖述忠曾任密西根大学教授，长年旅居美国。台北市立美馆珍藏的《西班牙特丽罗》油画，原本也归廖述忠所有。廖继春在世时，经常将得意之作送给子女留念，以此作为例，画作背面题写有「留给爱儿述忠保存」的亲笔笔迹。后来廖述忠又将《东北角》转赠爱女Ann，继续传承父爱。

廖继春的作品《东北角》描绘台湾东北部海岸的迷人风光。台湾四面环海，全岛有不少知名的赏海景点，其中最受到艺术家青睐的几处海景：如宜兰龟山岛、台北近郊野柳、淡水，或是屏东东港等，皆为他后期的绘画中经常出现的题材。而台湾东北角海岸特殊的岬角、岩岸奇景，美不胜收，吸引艺术家多次前来写生作画。如《运河》、《野柳风景》、《龟山岛》，以及此幅《东北角》等作皆是。

《东北角》一作呈现出廖继春后期绘画的个人特色：造型朴拙、色彩华美、洋溢天真浪漫的情怀。整幅画面的天空、海面以粉红、粉蓝对比色调和而成。崎岖的岩岸、矶石则化为五彩颜色，那是民间庙宇节庆特有的用色，整幅海景画因而被妆点得热情奔放而富有动感。廖继春在后期绘画中以粉红色入画，艺评家王素峰女士认为是画家独到之举：「无疑地，粉红色是柔和、抒情的象征，当它随同其他鲜丽的色彩出现时，真是诗情画意。」而粉红色的运用，显示出廖继春的赤子之心、及其浪漫精神所在。