此件作于1973年的大幅油彩画《万紫千红》在鲜黄色的背景上，泼彩挥洒的粉红、青蓝、黛绿及橘橙等缨络垂旒、接踵而至，宛如置身春晓般，画面尽是生趣，丰沛的情感间隐含东方留白的写意精神，淡雅的底色如大地般满满的春意盎然。作品尽见丁雄泉火烫炙热的情绪表现，以及潇洒放荡的大幅度畅快笔触，质感随兴而厚实，不禁令观者联想到其眼镜蛇画派。他纯熟地运用美国抽象表现主义的泼洒和滴彩的技法，使绚烂缤纷的颜料铺溢得虚实有致，洋洋洒洒地占据整幅画面。不难看出其响应附和，并转化杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）的绘法，他当时亦受「普普艺术」平面化地处理大块空间的影响。可见他在汲取西方艺术养份的同时，试图开创建立其独特的喧闹纷杂，却又汹涌澎湃的艺术语言。
丁雄泉创作此画的同年曾于美国匹兹堡的卡内基学院艺术博物馆与山姆‧弗朗西斯（Sam Francis）及琼‧米歇尔（Joan Mitchell）举行联展「新鲜空气画派」（Fresh Air School），此展更是由他命题。此派以大自然万物的美为源源不绝灵感的缪斯，强调创作时的随性随机，皆来自艺术家个人的情绪和心理特征。欣欣向荣的湖光山色都幻化成颜料，在原始欲望的驱使鞭策下和盘倾泻而出，透露二合为一的自然和色彩浑然天成。绚丽的点彩交汇融合其中，于烂漫的空间中构建了时间与空间感。极尽灿烂的油彩所延伸出的光感、形状、线条和能量，毫无疑问是最能代表丁雄泉的绘画语汇。此作表达出对生命中种种的激情狂喜，奼紫嫣红永远在灿烂盛放的状态。他所带出一种当刻的视觉体验，见证其多个及多角维度。他的一瞬被永恒定格在画布，提醒着观者活在当下、率性面对自我的人生哲学。