法国战后具象艺术大师:贝尔纳.毕费(BernardBuffet)西洋艺术史的代表性人物,在亚洲享有极高知名度与全球性藏家扩及度,被公认为殿堂级艺术家。才华洋溢的毕费,就读巴黎国立高等美术学院时即受瞩目,1955年仅27岁被当时法国《艺术鉴赏杂志》选为「战后十大最杰出艺术家」之首,年仅46岁更获选为最年轻的「法兰西学院美术学院院士」,进入法国艺术史至高无上的殊荣。毕费终生创作超过八千幅作品,惊人的才华留予后世大量经典之作。战后全球艺坛力图革新艺术表现手法之时,毕费始终专注于绘画创作,时间长达50余年。广受各界收藏家喜爱的主题,则多为马戏团小丑、斗牛士、肖像、风景、花卉、静物为主。在艺术家触及全球的拍卖市场中,占比八成以上都是绘画作品的交易。《兔子花 I》创作于1990年,正值艺术家购置巴黎蒙马特区新宅不久,并由知名艺评家亚历克斯.阿韦拉(AliAlexis Avila)为其出版个人传记《贝尔纳.毕费》之时。可从艺术家在此画中的表现手法,窥见他挥别早年忧郁暗涩的基调,以带有跳跃和鲜明色彩的笔法,推断其愉悦平顺之心境。耳顺之年的毕费创作力相当旺盛,于同一年推出两档个人展览。主题分别为《布列塔尼》与《海底两万里》。前者为法国西部海域,是艺术家童年与母亲共渡夏日,拥有独特回忆的主题,而后者则是以法国科幻小说之父儒勒.凡尔纳(Jules GabrielVerne)著作为灵感,呈现书中描述的奇幻历程。毕费的心境似乎回归孩童时期的无忧无虑,随兴而致,熟臻的绘画功力,信手捻来就能完成激励人心的佳作。《兔子花 I》艺术家以粗犷有力的黑色线条勾勒盆花主体轮廓,简约素色的背景更映衬画作主视觉之明确。画面主视觉盆栽占据过半的构图,花朵蓬勃的生命力由中央扩张至画面四角。艺术家巧妙运用桌面,放大个性化签名于右侧,缩小左边年代的面积,得以平衡画面的稳定感。兔子花又名仙客来,经常出现于毕费花卉静物画作。明亮的红色花朵和绿叶的心形,色彩对比,流露着鲜活的律动感。花卉主题,作为毕费最爱的主题之一,贯穿了各个时期的风格。此作《兔子花 I》更是见证艺术家一生,从忧郁青年至成熟期,翻新的创作体验与感悟。率性自若的风格,令人陶醉。