朱德群的油画作品《结构207号》创作于1965年，为 「凝彩时期」的重要代表作。此作原为法国知名诗人暨 艺术评论家余伯．阮（Hubert Juin, 1926-1987）的珍藏，画背有朱德群亲笔题献，象征两人深厚的情谊。 余伯．阮是十九世纪法国文学的研究权威，曾为雨果作 传，并长期关注当代艺术。他与朱德群于1960年前后 相识，当时朱德群正以抽象画作代表远东艺术家参与「巴黎画派」展览，由此奠定了他在巴黎的重要地位。 1968年朱德群受邀参展第十届巴西圣保罗双年展，余 伯．阮作为法国代表性艺评家亲自为艺术家撰写介绍 文。余伯．阮不仅多次发表朱德群的评论，十多年后于 1979年出版的《朱德群专论》中，盛赞其笔触能捕捉「昙花一现」的美，认为他成功将中国书法的韵律融入 现代抽象艺术。「凝彩时期」一词得自评论家李既鸣教授，描述朱氏 1963-1972年间的作品：「在所谓的凝彩时期的作品，朱德群运用中国的阴阳五行的观念，整个画面上以深色 为底的话，必然有一小部份非常明亮的浅色，像透过密 集的光线，穿透了万重烟云直射眼前，如果以混浊的色 调做整张的主体，则必然可以在画面上找到一些色彩 清新鲜艳的色块做主题的诉说… 」。（参阅李既鸣，〈朱德群的绘画历程〉，《美术论丛15：中国—巴黎— 早期旅法中国画家研究》，台北市立美术馆，台北， 1989，页121）作品《结构207号》正体现了这一特质。色彩深沉而富于变化，以大面积低调色彩营造出东方山水般的静谧氛围，幽微的色彩与光芒缓缓穿透浓厚云层，展现朱德群 对阴阳调和、动静之间的深刻体悟。他以坚实的笔锋和自然的律动，将东方的书写性与西方油彩语言巧妙融合。朱德群曾被欧洲评论家誉为「二十世纪的宋朝画家」， 并广泛受邀参与国际大展。他在这一时期的创作，既承载了东西方艺术交融的探索，也映照了艺术家个性中内敛而深情的一面。《结构207号》因此不仅是一幅画， 更是一段友情、一种文化对话，以及朱德群艺术生涯的 重要印记。