毕费眼中的巴黎万神殿
人文思想的载体象征

贝尔纳．毕费（Bernard Buffet）被誉为“战后写实主义的接班人”，大师毕卡索与安迪．沃荷都赞赏的天才，其近年拍卖佳绩赢得各界关注。此次秋拍，毕费于1956年创作的《巴黎万神殿》，自1950年代起作为重要私人收藏，首度公开拍卖，稀有难得。细数历年纪录，1950年代巴黎城市风景系列，尤其屡创纪录《艾斐尔铁塔》在2016年拍卖成交价超越百万美金门槛，高居其全球个人纪录第三名，乃是该艺术家拥有最高评价、市场潜力与历史代表性兼具之风景系列。

漫步于巴黎左岸拉丁区，不难感受浓厚的人文气息，当行人穿越卢森堡公园，顺延苏夫洛街（Rue Soufflot）缓缓而上，映入眼帘是路底矗立宏伟的建筑：巴黎“万神殿”（Le Panthéon）。建筑物本体散发的巨大肃穆之美，作为法国文化人文思想的载体象征，细数守护历代先贤对国家乃至人类文化进步的伟大贡献。更是艺术家灵感创作之泉源，无论是梵谷、马奈笔下的巴黎风景，或拉至近代2014年当代艺术家JR《内而外，万神殿！》艺术计划，2015年当代艺术大师奥拉维亚．埃利亚松（Olafur Eliasson）与米尼克．罗辛（Minik Rosing）合作限时艺术展演《冰表》；2017年当代舞蹈新星布尔乔亚（Yoann Bourgeois）完成名为《历史机制》的作品，皆可见跨越历史洪流，艺术家们对万神殿的仰慕与崇敬。

毕费以画笔纪录所见，独特美学构成篇章，转译成创作者内蕴主观感受的画作。巴黎风景系列1957年于巴黎贾尼耶画廊毕费的个人年度展览发表。知名诗人艺术评论家尚．考克多评论：“这是一流的展览，那庞大且诚然的巴黎印象，仿佛抽离了生命毫无人迹。一位画家被认可的证明，乃是与世界相融为他的画作 ⋯ 当结束参观，暮色落下，我透过毕费的眼看见了这座城市。”当艺术家欲利用历史为基础，并超脱建筑物本体美学的范畴，进而触动欣赏者心中底蕴共鸣，必须克服观者层层叠叠的既定印象，宛如一项行走于高山棱线的挑战，若非登峰造极，即是坠入谷底 ⋯。

生于巴黎的毕费，分别于1950年代与1980年代创作其艺术生涯颠峰，巴黎重要历史建筑的系列风景画作，包含：艾菲尔铁塔、亚历山大三世桥、巴黎歌剧院、凡登广场、蒙马特圣心堂等等。毕费自幼对建筑报以浓厚兴趣，他在巴黎高等美术学院求学期间，修习钻研建筑之美。作为欧洲建筑史明珠，巴黎历经数百年演变扩张，保有众多建筑大师之作，见证历史轨迹演变，更侥幸逃过二次世界大战火的洗礼。毕费作为与巴黎，有不解之缘的创作者及见证人，汲取这座城市赋予的灵感，以画笔寄情抒发对巴黎的深刻记忆便是再自然不过。

《巴黎万神殿》视角随街景两旁并列建筑物，向中间延伸聚集到中心的透视点。观者如临现场在苏夫洛街底，遥望尽头的巴黎万神殿。随缓坡渐行而上，如穿越时光流转，徜徉在英豪贤者留芳百世的功业事迹。丝丝入扣的线条，几何横竖贯注着理性和冷漠。随画面灰阶色调的转变，由向上远望的天光布局连至建筑的暗色阴影，内心悄然而生一股存在主义式的淡淡忧郁。色彩转述青年艺术家纤细敏感洞察力，渲染情绪引导观者进入情景。双方沉静地开启内省对话，试问应当熙来攘往的街道，为何不见人车，徒留庞大的疏离感拢罩四周。当画中的建筑物占据画面中央，逼迫观者直视，拭去人迹的城市，如一具抽离灵魂的躯壳，淡淡流露对人性与战争的失望伤感。

1948年毕费于巴黎圣博拉西德画廊获得“艺评奖”。1955年他被法国《艺术鉴赏杂志》选为“战后十大最杰出艺术家”之首。1971年他获颁法国骑士荣誉勋章。1973年日本大收藏家冈野喜一郎在静冈县三岛的骏河町，成立贝尔纳．毕费美术馆，艺术家的卓越成就受到世人肯定。宏观艺术市场，毕费更是少见，能在全球重点地区，北达俄罗斯南至澳大利亚，横跨欧亚大陆，纵横南北美洲，皆有资深藏家与爱好者的艺术家。其拍卖场近年稳健上升，成交数量不断攀升的佳绩，已是全球市场有目共睹，未来增值性可以预见。