喻仲林（1925-1985）为近代知名的花鸟大师。喻仲林专攻工笔花鸟，所创作之花鸟草虫，精准明确，栩栩如生，风格既有传统工笔 画雅致的装饰趣味，又能融入水墨渲染的技法于一体，喻氏作画常提倡「知天知地，知时知物」、非常重视写生，他认为只有透过仔细观 察，才能将花叶禽鸟身上的每一个细节剖析清楚，如此才能画出工笔花鸟的精髓。据喻仲林家人回忆，喻氏生前喜爱带着心爱的相机到处拍照纪录，经常往动物园鸟园观察百 鸟生态，喻仲林常向其家人诉说他的「梦想」就是坐在一个大鸟笼里，每天观察各种鸟的生态、画遍这些鸟儿，由此可知其爱鸟成痴的 雅兴；孔雀自古以来有文禽的美誉，更被称为「吉祥鸟」，雄雀尾长三尺、羽色如流瀑照 人，其体态优雅、美不尽言，喻仲林更是钟爱孔雀，留下许多自己所拍摄关于孔雀生态的珍贵写真；喻氏笔下的孔雀更是娉婷悦目、栩栩如生，画孔雀图需要大幅纸张作画，且所花费的材料、时间与体力均倍增，喻仲林甚少作 孔雀图，除非是因应画展或是私人订制才肯绘制，此次专场呈现大作《紫薇孔雀》其主题是稀有的白孔雀与紫薇花，实是水墨收藏界中难得罕见的顶级花鸟精品。



《紫薇孔雀》通幅底纸为金笺纸，金笺纸表面堂皇富丽，然而在走笔落墨之间不似纸本、绢本等会显出笔墨的湿润感，金笺纸特别不易吸墨上色，正因这种特殊性让字画宛如釉上施彩般的瑰丽，任由墨色敷粉于图面上流转，借着金笺质地之缜密将画面的水气琳琅演绎出浑然天成的清韵，喻仲林更以大量的画面留白（即留金）将其所描绘的紫薇孔雀烘托得超出凡尘、全无人间俗气。此作构图重心以没骨法画左出微弯、落至画幅中段的紫薇树主干，以书法横撇用笔做出浑重气势，旁侧枝则以卧钩回转直上、小枝纤细如翅，以繁御简的紫薇树布局，既能做出枝节扭曲之状，又可平衡随后加上白孔雀的精细描绘；树身以墨行笔，快慢停顿之间析出受光面的向背，也因金笺不吸水的特性表现出树干光滑洁净之感，兼用小青绿点笔破水破墨，完美地仿出树身上的青苔地衣等自然风致，如此精致描绘也反应了喻氏注重 写生观察之用意。紫薇叶多用一台双数叶并生、没骨法画成，喻氏以细笔描叶脉，再用墨色将对生的树叶以椭圆或倒卵等形式呈现，墨色未干之际，以石绿敷染、花青点色，使其生气盎然，造成一新耳目的效果；盛开的紫薇花是为全画醒目的背景，画紫薇花并 非易事，其花态成团、由无数的小花朵丛聚，花瓣如揉皱的纸般有着细微起伏，喻仲林先以浅墨线钩出花瓣轮廓与花脉，再以岭南派撞粉撞水法、分次渐层慢慢地染上胭脂色，后以细笔沾藤黄兼用胡粉点蕊，尽显通透灵动的娇嫩姿态；球形的蒴果以没骨法及墨绿、土红等色分染，营造出如宋末元初钱选所作、彷如天然生成的没骨花鸟画效果。喻仲林所作的孔雀图能多方汲取前人的笔墨精髓：其原本于宋画，更有明代边文进的文人画境、清代宫廷画师郎世宁之传神写生如《画孔雀开屏》、《白鹘图》等经典名作，乃至于近代溥心畬所绘《白孔雀》的笔意等，由此可知喻氏能融各家为己用，青出于蓝而胜于蓝。



工笔翎毛在创作过程中极为繁复费工，又喻仲林惯以左手作画，故其画中的鸟类绝大多 数均在画面左侧作布局，画中孔雀姿态生动优雅，雄雀在前探头俯视，右爪屈曲；雌雀于后方栖伏、昂首高望，动静之间的视觉安排巧妙且和谐。喻仲林写孔雀先以细笔钩出全身的披羽做出主要的躯体型态，背羽、翅羽以极澹墨留光法画出，飞羽、尾羽及眼斑 则用胡粉、蛤粉等作丝毛与敷染罩色，吕寿琨曾盛赞喻仲林的「敷粉用粉」法超群绝伦，此画成于1978年，历经四十余年的珍藏，然其色泽如新、不褪不变，可知喻氏作画的材料工法之严谨精研；爪部的钩勒着重在趾爪蜷曲才显灵动，断续结构之中能见顿挫、虚实和谐。孔雀眼罩染靛青，这也喻仲林多方汲取绘画媒材与经验的成果，靛青、白粉与金笺三者互为表里，喻仲林将工笔的细致与水墨的写意趣味做了全新的融和，使得《紫薇孔雀》通幅画面情趣别致，既简练生动又带有喻氏一派的艺术风格。



古今名家作设色孔雀图多以牡丹为衬，以其大气典雅、雍容华贵的盛世气韵为依归，除名画之外，器物也多有描绘孔雀纹饰，如清代瓷器巅峰的雍正时期《珐琅彩瓷孔雀图碗》，在小巧的碗面作脱胎瓷画，搭配珍贵的珐琅彩画孔雀更是细洁精致，作为皇家赏玩的器物，以百鸟之王孔雀作为主题不仅寓意吉祥更增添器物的华贵风貌；喻仲林作孔 雀图却多出新意，如2019年罗芙奥秋季拍卖、终以高价拍出喻仲林1966年作绢本设色《孔雀》，图面用古松搭配设色孔雀，孔雀立于孤松的构图，颇有画家遗世独往的寓意。《紫薇孔雀》用华贵的冷金笺纸为基底，以俗称「百日红」的印度紫薇与一对白孔雀为题，雌雄孔雀的搭配象征着阴阳相生相依，代表家庭和睦，搭配上长寿树种的乔木紫薇，更有白头偕老、好事成双的寓意；全作敷色用墨极为讲究，呈现明丽清雅的色调变化，实属其难得罕见的精品。