“我时时刻刻跟绘画在谈着恋爱，安排一切，每一个颜色，每一个牵动的符 号，都在拉动着我的心弦，跟画面我能够说话，不是为了画画而画画，它是我 生命的一部分。” ─ 王衍成 抒情抽象的飘渺之美 王衍成毕业于山东艺术学院，接受西方绘画的正统训练，领悟到西方艺术的表现技法可以开拓中国绘画的局限。他认为艺术要不断求新求变，最终摆脱具象的限制，开创抒情抽象的格局。他去过马德里及伦敦等地，仔细观察提香、林布兰及普桑的画作，从中认识自己的艺术语言，在传统基础上重构中西合璧。1989年王衍成前往巴黎，探索并实验艺术新天地的自由。他欣赏塞尚和毕卡索，并从中获得启发，重新阐释空间并运用光影明暗，传达画家眼中独特的感受和真实。他领悟到象征、色彩、光影对比，甚至是留白，都有助画家传达情绪和感受，像是马修及史奈德等战后的巴黎艺术家，都成功结合了抒情意象及自然风景，在本件拍品中，就可以明显看出这些艺术家影响梦境般的构图展现轻盈流动的气氛。画作的笔触既细心又大胆，既温柔又坚强，技精巧又自在，邀请观者走进王衍成的主观想像世界。 王衍成在其艺术生涯中，持续探索色彩变换的相互关系，以及其对观画者的视觉感受。他明白记忆与直觉是触发画笔流动的关键，因此运用层叠涂抹的技法和瑰丽对比的颜色来表现个人感受。此幅《无题》便展现了这种技法：他刮去油彩再重新涂上，不停重覆后的笔触深度明显可见。他巧妙运用色彩的爆发，传达光线的明亮，自闪烁的黑暗中浮现琥珀红、亮橘、黄及棕与黑等色调，让画面构图充满能量。画作捕捉了时光冻结的一瞬间，其中的线条或连接或破碎，或平顺或崎岖，或轻或重，宛如海市蜃楼一般，抽象大势中隐约显现具象的自然痕迹。