喻仲林（1925-1985）為近代知名的花鳥大師。喻仲林專攻工筆花鳥，所創作之花鳥草蟲，精準明確，栩栩如生，風格既有傳統工筆 畫雅致的裝飾趣味，又能融入水墨渲染的技法於一體，喻氏作畫常提倡「知天知地，知時知物」、非常重視寫生，他認為只有透過仔細觀 察，才能將花葉禽鳥身上的每一個細節剖析清楚，如此才能畫出工筆花鳥的精髓。據喻仲林家人回憶，喻氏生前喜愛帶著心愛的相機到處拍照紀錄，經常往動物園鳥園觀察百 鳥生態，喻仲林常向其家人訴說他的「夢想」就是坐在一個大鳥籠裏，每天觀察各種鳥的生態、畫遍這些鳥兒，由此可知其愛鳥成痴的 雅興；孔雀自古以來有文禽的美譽，更被稱為「吉祥鳥」，雄雀尾長三尺、羽色如流瀑照 人，其體態優雅、美不盡言，喻仲林更是鍾愛孔雀，留下許多自己所拍攝關於孔雀生態的珍貴寫真；喻氏筆下的孔雀更是娉婷悅目、栩栩如生，畫孔雀圖需要大幅紙張作畫，且所花費的材料、時間與體力均倍增，喻仲林甚少作 孔雀圖，除非是因應畫展或是私人訂制才肯繪製，此次專場呈現大作《紫薇孔雀》其主題是稀有的白孔雀與紫薇花，實是水墨收藏界中難得罕見的頂級花鳥精品。



《紫薇孔雀》通幅底紙為金箋紙，金箋紙表面堂皇富麗，然而在走筆落墨之間不似紙本、絹本等會顯出筆墨的濕潤感，金箋紙特別不易吸墨上色，正因這種特殊性讓字畫宛如釉上施彩般的瑰麗，任由墨色敷粉於圖面上流轉，藉著金箋質地之縝密將畫面的水氣琳琅演繹出渾然天成的清韻，喻仲林更以大量的畫面留白（即留金）將其所描繪的紫薇孔雀烘托得超出凡塵、全無人間俗氣。此作構圖重心以沒骨法畫左出微彎、落至畫幅中段的紫薇樹主幹，以書法橫撇用筆做出渾重氣勢，旁側枝則以臥鉤回轉直上、小枝纖細如翅，以繁御簡的紫薇樹佈局，既能做出枝節扭曲之狀，又可平衡隨後加上白孔雀的精細描繪；樹身以墨行筆，快慢停頓之間析出受光面的向背，也因金箋不吸水的特性表現出樹幹光滑潔淨之感，兼用小青綠點筆破水破墨，完美地仿出樹身上的青苔地衣等自然風致，如此精緻描繪也反應了喻氏注重 寫生觀察之用意。紫薇葉多用一台雙數葉並生、沒骨法畫成，喻氏以細筆描葉脈，再用墨色將對生的樹葉以橢圓或倒卵等形式呈現，墨色未乾之際，以石綠敷染、花青點色，使其生氣盎然，造成一新耳目的效果；盛開的紫薇花是為全畫醒目的背景，畫紫薇花並 非易事，其花態成團、由無數的小花朵叢聚，花瓣如揉皺的紙般有著細微起伏，喻仲林先以淺墨線鉤出花瓣輪廓與花脈，再以嶺南派撞粉撞水法、分次漸層慢慢地染上胭脂色，後以細筆沾藤黃兼用胡粉點蕊，盡顯通透靈動的嬌嫩姿態；球形的蒴果以沒骨法及墨綠、土紅等色分染，營造出如宋末元初錢選所作、彷如天然生成的沒骨花鳥畫效果。喻仲林所作的孔雀圖能多方汲取前人的筆墨精髓：其原本於宋畫，更有明代邊文進的文人畫境、清代宮廷畫師郎世寧之傳神寫生如《畫孔雀開屏》、《白鶻圖》等經典名作，乃至於近代溥心畬所繪《白孔雀》的筆意等，由此可知喻氏能融各家為己用，青出於藍而勝於藍。



工筆翎毛在創作過程中極為繁複費工，又喻仲林慣以左手作畫，故其畫中的鳥類絕大多 數均在畫面左側作佈局，畫中孔雀姿態生動優雅，雄雀在前探頭俯視，右爪屈曲；雌雀於後方棲伏、昂首高望，動靜之間的視覺安排巧妙且和諧。喻仲林寫孔雀先以細筆鉤出全身的披羽做出主要的軀體型態，背羽、翅羽以極澹墨留光法畫出，飛羽、尾羽及眼斑 則用胡粉、蛤粉等作絲毛與敷染罩色，呂壽琨曾盛讚喻仲林的「敷粉用粉」法超群絕倫，此畫成於1978年，歷經四十餘年的珍藏，然其色澤如新、不褪不變，可知喻氏作畫的材料工法之嚴謹精研；爪部的鉤勒著重在趾爪蜷曲才顯靈動，斷續結構之中能見頓挫、虛實和諧。孔雀眼罩染靛青，這也喻仲林多方汲取繪畫媒材與經驗的成果，靛青、白粉與金箋三者互為表裡，喻仲林將工筆的細緻與水墨的寫意趣味做了全新的融和，使得《紫薇孔雀》通幅畫面情趣別致，既簡練生動又帶有喻氏一派的藝術風格。



古今名家作設色孔雀圖多以牡丹為襯，以其大氣典雅、雍容華貴的盛世氣韻為依歸，除名畫之外，器物也多有描繪孔雀紋飾，如清代瓷器巔峰的雍正時期《琺瑯彩瓷孔雀圖碗》，在小巧的碗面作脫胎瓷畫，搭配珍貴的琺瑯彩畫孔雀更是細潔精緻，作為皇家賞玩的器物，以百鳥之王孔雀作為主題不僅寓意吉祥更增添器物的華貴風貌；喻仲林作孔 雀圖卻多出新意，如2019年羅芙奧秋季拍賣、終以高價拍出喻仲林1966年作絹本設色《孔雀》，圖面用古松搭配設色孔雀，孔雀立於孤松的構圖，頗有畫家遺世獨往的寓意。《紫薇孔雀》用華貴的冷金箋紙為基底，以俗稱「百日紅」的印度紫薇與一對白孔雀為題，雌雄孔雀的搭配象徵著陰陽相生相依，代表家庭和睦，搭配上長壽樹種的喬木紫薇，更有白頭偕老、好事成雙的寓意；全作敷色用墨極為講究，呈現明麗清雅的色調變化，實屬其難得罕見的精品。