畢費被譽為「戰後寫實主義的接班人」，是一位被安迪‧沃荷崇拜，連大師畢卡索都曾讚揚與關注的天才藝術家。他與生俱來的創作天賦，促使這位年輕學生日以繼夜，在寒冬沒有暖氣的工作室，依靠天窗透下的日光，全心全意創作。他要自己的作品被世人看見，從戰火的無情和困頓蛻變出獨一無二的畢費美學。畢費從1946年第一次參加「三十歲未滿青年沙龍展」以及1947年的「獨立沙龍展」開始展露頭角。直到1948年得到大衛畫廊舉辦的「青年畫家獎」與聖‧普拉席德畫廊「藝評獎」從此一炮而紅。畢費的天賦與才能，立即吸引許多知名收藏家與畫商的注意力，他們紛紛收藏他的作品，並且邀約展覽合作的機會。其中，畫商莫里斯‧賈尼耶，從一開始的維斯康提畫廊、大衛與賈尼耶畫廊，到最後的莫里斯‧賈尼耶畫廊，長達半個世紀的合作，更是畢費的藝術生涯重要的推手。1952年起，每年二月，畫廊都會推出不同主題的畢費新展覽，而參加展覽開幕式的慣例，當時就成為巴黎藝術圈的年度盛事。

《克羅港島》一畫帶有藝術家一貫的陰鬱沉重風格並濃濃東方符號的作品並受浮世繪影響，是畢費在 1950年代的傑作，畫中憂傷沉重的氛圍展現他一貫的風格，同時也反映藝術家不斷求新求變的長才。畢費一向以俐落的線條展現其繪畫技巧，並散發的憂鬱氣息，凸顯出畢費美學固有的繁複特徵。畢費在1950年代達到空前的名氣巔峰，成為戰後法國新浪潮的中堅份子，足以帶領法國重返藝文世界主導地位的青年才子。在畢費的作品中，即使是最平凡的法國本土場景，都可發現他真實而獨一無二的視角和世界觀，為平淡無奇的主題注入新生命，轉化為精湛動人的傑作。