亨利.米修認為:趙無極的畫其實不是「風景」，而是「自然」。



早期作品有幽渺曠遠與神祕的感覺，一種中國節慶 氣氛，他的評畫相當契合藝術家的心境。而傑克梅 第曾經告訴趙無極，特別喜歡他「畫中有一種潦 草顫動的東西」，對於後來趙無極轉向抽象還頗有 微辭。1948年趙無極離開中國前往法國學習藝術，浸淫在 歐洲濃郁的文化氛圍中，極短的時間適應了當地的 生活，出色的畫藝使得他很快受到肯定。1951年時 他暫緩繪畫創作，開始到歐洲各國旅行充實自我。 就在他前往瑞士參加自己的銅版畫發表時，有機會 在伯恩參觀了保羅.克利的畫展。當他看到小小的 畫面營造出遼闊無比的空間，色彩間交雜著線條符 號，牽引出抽象的詩意與想像，內心受到極大的感 動。克利帶有東方精神的高妙繪畫，提示出一條通 往抽象藝術的途徑。這段探索時期對於趙無極後來 成為國際知名抒情抽象畫家，可謂至關重要。

之後趙無極又到義大利、西班牙等地旅行，南歐的 城市建築吸引了他的目光，地中海的明亮色彩與想 像力都是創作的源泉。這些空間佈局被他運用在 1950年代初期的作品之中。以此幅《在灰色風景中 的戀人》為例，顫動纖細的線條繞過前景，延伸到 兩側，切割產生空間感。象形文字般的符號線條組 構出山村綠樹，呈現自然質樸的特色，隱約見到人 物、動物嬉戲其間，歐洲繪畫專有的亮黃色調，結 合清新的綠色，使整幅繪畫洋溢愉悅感，添入粉白 色暈染則營造出宛如夢境般的氤氳空間。1950年代早期油畫《在灰色風景中的戀人》仍屬 於具象畫，畫中描寫的對象以簡化符號取代，但觀 眾仍可辨識。自然世界裡的幽玄語彙，讓整幅畫帶 有神祕而迷人的氣氛。中國繪畫多點透視空間的傳 統、文人畫意境，巧妙地融合於此。趙無極來自歷 史悠久的東方，接觸了西方，為他的繪畫中帶進西 方的光線與色彩，而西方又導引他重新發現中國， 尤其是中國的空間。兩種傳統不相互約束，反而交 互作用成趙無極抒情又遼闊的繪畫世界，走向抽象 藝術的探索。